Especial Alicia: Pasado y Futuro

No he podido evitar abrir con esta imagen, pero tendrá su post propio.

Pocas historias como la de la curiosa Alicia han marcado a tantos artistas y obras y han sido motivo de tantos estudios y análisis. Quién lo diría de un inocente cuento infantil. Tal vez que esconde más de lo que dice y dice aún menos de lo que sabe, como podría decir el mismísimo conejo blanco. Así pues, es difícil decir cuanto hay de cuento infantil y cuanto hay de acertijo para no tan niños, incluso cuanto hay de autobiografía o de sueños anhelados.

Alicia en el país de las maravillas no es una historia cualquiera, por ello transcurre en un mundo como ninguno. Quiero que viajéis conmigo a través de su absurdamente lógico ¿o ilógico? mundo en este especial que aquí comienza. Ahora, antes de comenzar, permitidme utilizar la incontables veces usada coletilla que merece la ocasión: ¿Os atrevéis a entrar en la madriguera del conejo?

Un pasado no tan lejano

En un primer lugar os voy a mostrar una pieza que hasta el momento de meterme de lleno en el mundo de las maravillas no conocía de nada. Se trata de una versión que data del año 1903 y de la que se conservan tan sólo unos 8 minutos de metraje, por lo que pocas conclusiones se pueden obtener en cuanto a la historia que se nos cuenta. Cine mudo, por supuesto, y esos movimientos acelerados que generan las filmaciones de antaño, pero, ¿es ese lejano 1903 tan diferente a nuestros días? No lo creo, es lo que me ha enseñado esta simpática filmación. Por extraño que parezca, todo tiene un aire mucho mas actual de lo que podría esperar, y no me refiero a la calidad de imagen, que es nefasta, o a los medios de producción, escasísimos, si no al hecho de plantar una cámara y ponerte a actuar, tirando de ingenio y de unos curiosos disfraces para recrear, de una forma creíble, el país de las maravillas. Es una buena reflexión ante los fuegos de artificio de las producciones modernas: Era 1903, el país de las maravillas esta ahí, y el conejo blanco es terriblemente inquietante ¿si, o no?

El futuro de Burton y la locura de American Mcgee

El año que viene pasará por nuestras pantallas una versión del clásico dirigida por Tim Burton, en el que nos ofrecerá su visión de un mundo que parece escrito a su medida. Por supuesto, Mr Deep está en la obra y será, como no podía ser de otro modo, el sombrerero loco, un personaje que también parece del gusto del actor, pues encaja en ese registro con un punto de locura que tan bien interpreta. ¿qué podemos esperar? Tras ver el trailer, se aprecia un mundo alucinante, precioso, increíble, tan engañoso como un difícil acertijo, tal y como debería ser ese lugar si la película se ciñe al relato.

Alice....you're terribly late you know, naughty ----- ¡genial!

Según he podido leer, un amplio sector del publico se esperaba una visión mucho más oscura del relato, casi una revisión del mismo, al estilo de lo que se cuenta en el videojuego creado por American Mcgee, en el que Alice, tras ver morir a sus padres en un incendio, cae presa de la locura y debe ser internada en un psiquiátrico. Allí, encerrada por su situación traumática y con su mente vagando muy lejos de su cuerpo, oye la llamada del conejo blanco pidiéndole ayuda, de este modo se adentra en un país de las maravillas muy cambiado, oscuro, lúgubre, y esclavizado por la reina de corazones.

Este videojuego, a parte de conseguir una buena reputación dentro del sector, ha calado fuerte en el sentido artistico, pues ha creado una nueva visión de los libros de Carrol (o una muy personal continuación, más correctamente), inspirando a gente como Marilyn Manson, que tenía en mente una película mucho mas cercana a la psicodelia de esta Alice que a la que recordamos de la película de Disney. Volviendo a Burton, yo estoy seguro que lo que nos dará sera un cuento, con su toque, eso sí, pero un cuento, para todos los públicos, o al menos para adultos que desean recordar la imaginación de la niñez. ¿O nadie recuerda Eduardo Manostijeras o Big Fish?.

In The Closet

Se suele decir que nuestra importancia en vida se mide por la repercusión de nuestra muerte. Siguiendo esta regla, a nadie nos cabe duda de que Michael Jackson ha sido una persona realmente importante. Durante estos días, como no puede ser de otra manera, los homenajes y referencias a su persona (y al mito que se ha formado desde el momento de su desaparición) se multiplican, y se unen a la inmensidad de gestos y guiños que diariamente se han hecho a lo largo del mundo desde el mismo instante en el que saltó a la fama. En estos momentos es alucinante pensar la cantidad de veces que, por cualquier razón, hemos imitado alguno de sus geniales bailes.

Durante los últimos años los escándalos han rodeado continuamente su vida, pero nada ha sido capaz de enturbiar su obra. Y de eso es de lo que vamos a hablar aquí, de su legado artístico, y más concretamente de un apartado que encaja a la perfección en este lugar: Sus videoclips.

Este hombre ha traspasado la barrera de lo que significaba un videoclip, transformandolo en un inmejorable vehículo para la música. Una perfecta herramienta de marketing que debía de ser cuidada y mimada tanto o más que la propia canción. Ello provocaba que los videoclips se convirtiesen en pequeños cortos con historias que complementaban a la canción. Hoy en día el concepto del videoclip está mucho más extendido y, de alguna manera, masificado, pero en su época este tipo era capaz de abrir un noticiario con la retransmisión de su ultimo videoclip.

La lista de personajes que han colaborado con el en sus videoclips es abrumadora, solamente hace falta decir que Scorsese dirigió el vídeo correspondiente al tema Bad (Bad, 1987), que precisamente era mi favorito de pequeño. Pero el momento que más recuerdo en cuanto a la influencia de este hombre y sus videoclips fue la enorme expectación que suscitó el vídeo del tema "In the Closet" (Dangerous, 1991) debido a la aparición en el mismo de la "Diosa de Ebano", la mismísima Naomi Campbell. Corrían los 90, supermodelo se escribía con mayúsculas, y Michael Jackson era "El Rey". Evidentemente, esto fue un "bombazo".

Video en baja resolución

Video del rodaje

Como ser adorable

Dicen que somos la huella que dejamos al marcharnos. Su recuerdo sigue muy vivo. Tanto, que hoy cumple 80 años. Feliz cumpleaños, Audrey.

" Ella era lo mejor que sin duda podíamos ser. Era perfectamente encantadora y perfectamente tierna. Era un sueño; era el sueño que recuerdas cuando te despiertas sonriendo " - Richard Dreyfus


" Es la clase de mujer que sabes que a tu madre le encantaría, la clase de mujer con la que se construyen musicales de éxito " - Frank Sinatra


" Cuando interpretas una escena de amor con una mujer tan sensual como Audrey, a veces llegas al punto en el que el sueño y realidad se confunden, en todo ese intercambio de miradas se captan vibraciones que, sin duda, no son un sueño.....Los momentos que pasé con Audrey con de los más íntimos de toda mi vida " - Albert Finney

" Sin llevar una sola joya, parecía una reina " - Audrey Wilder

" Era tan graciosa y elegante que todos se enamoraban de ella a los cinco minutos. Todo el mundo estaba enamorado de esa muchacha, incluido yo. Mi problema es que hablo en sueños. Doy vueltas en la cama y hablo sin parar.....Afortunadamente, mi esposa también se llama Audrey " - Billy Wilder


"Audrey sabía como llevar los halagos cuando no se trataba de una insinuación. En una ocasión, estábamos hablando, y me quedé mirándola hasta que me dijo: "¿Qué ocurre? ¿Qué estas mirando?", y yo le respondí: " Audrey, eres tan hermosa que no puedo soportarlo." Entonces ella se rió, me tomó de la mano y dijo: "Vamos a cenar." Yo le contesté: "Vale." Fue maravilloso " - André Previn


"Antes incluso de conocer a Audrey estaba loco por ella; y en cuanto lo hice, justo al día siguiente, me sentí como si fuéramos viejos amigos.....La mayoría de los hombres que han trabajado con ella se sentían paternales o fraternales hacia ella, al tiempo que albergaban sentimientos románticos hacia ella. Fue el amor de mi vida" - William Holden


" Primero supe que tenía una madre, y que era una madre estupenda. Y luego supe que era actriz y que trabajaba en el cine. Sólo después de mucho tiempo supe cuánto la apreciaban en todo el mundo.....Considero que todos la querían por las justas razones y también creo que merecía ese cariño " - Sean Ferrer Hepburn


" Ella acogía a todo el mundo como a un conocido; en cambio, aceptaba a contadas personas en su circulo intimo. Poseía la habilidad de guardar las distancias, sin resultar brusca o desagradable en lo más mínimo. Y, sin embargo, tenía un magnetismo tan extraordinario que todo el mundo quería estar cerca de ella " - Stanley Donen

Citas extraídas del libro "Como ser adorable", de Melissa Hellstern

El precio de un instante

¿Cuanto pagarías por poder vivir ese momento que tantas veces has visto en una fotografía, o un lienzo? Incalculable, por imposible. Inexistente un instante antes, y muerto un instante después, pero vivo para siempre en una retina artificial.

¿Cuanto pagaría por estar en el lugar de la imagen, en ese mismo instante? De nuevo incalculable, por imposible. Sin embargo, el recuerdo, la imagen, si tiene precio, y con varios ceros. Esta bonita fotografía tomada por Cecil Beaton ha sido descubierta recientemente y puesta a la venta por la galería Londinense Chris Beetles al "módico" precio de 1400 dolares. También se puede adquirir una reproducción en una edición numerada limitada a 50 unidades, a un precio de alrededor de 500 dolares.

¿Cuanto hubiera dado por tenerla delante de mis ojos? Me contentaré con ver desde aquí la imagen y esperar a que aparezca en cualquier tienda una reproducción de esta u otra de las miles de fotos suyas a un precio razonable. En cuanto a tenerla delante, a día de hoy y mientras la crisis lo permita, soñar es gratis.

Fuente: Foro Audrey Hepburn - L'Ange des Enfants
Galería: Chris Beetles

Estrellas

Estrellas que brillan con luz propia. Estrellas fugaces y eternas. Estrellas que da vertigo el tan sólo mirarlas y estrellas que se desesperan por llevarse una mirada más. Estrellas persiguiendo un sueño dorado.

Un cuento en el que no hay villanos, sólo heroes y princesas. Un cuento sobre un manto rojo en el que todas tienen su zapato de cristal.

Los 15 minutos de gloria se han quedado cortos. Esto es mucho más, es otro nivel. Ni uno de los miles de focos pasará si tocarte. Preparate para disfrutar la magia del momento..........

...........Por que luego llegarán las lagrimas, dulces y amargas. Vencedores y vencidos. Triunfadoras para el momento y para la posteridad. Del "¿No ganó la estatuilla?, bueno, a quien le importa. Ella era la más bella, y eso nunca se olvida" al "¿Quién iba a ganar, si no?" Emociones frivolas en un mundo frivolo.

Pero nos encanta la frivolidad, y nos encantan las estrellas. Bienvenidos al mayor espectaculo del mundo, bienvenidos.........a los Oscar.

Retroback: Granada ya huele a L'interdit.

El irrepetible Little Black Dress

Estos días me he planteado seriamente la posibilidad de volverme un científico chiflado capaz de viajar en el tiempo en un coche propulsado con basura o clonarme como quien fríe unas patatas, todo para poder asistir a la exposición que Audrey Hepburn, la eterna musa de este blog, protagoniza en el ya comentado festival de cine clásico Retroback.

Hubiera estado más que bien el poder plantarme enfrente del mítico Little Black Dress, casi como si aún desprendiera el olor de una fiesta alocada en el apartamento de Holly, admirar el vestido de fiesta con el que Sabrina, la niña que siempre estuvo justo encima del garaje, pero que nadie tuvo ojos para fijarse en ella, conquistó a los Larrabe, ver a través de las famosas Wayfarer para comprobar si todo se ve de color rojo o brillante como un diamante y ojear sus fotografías personales, sintiendo un cosquilleo por tener acceso a algo tan personal, la misma sensación que tuve la primera vez que abrí las paginas del magnifico "Audrey Hepburn Treasures".

Para acabar, la sensación que me provoca el pensar que vosotros, queridos lectores, podáis o no asistir a tal evento, me recuerda inexorablemente al manido comentario de después del sorteo de la ONCE: "Si ha resultado premiado, enhorabuena. Si no, sepa que ha contribuido a una gran labor social", la de no provocar en mi una envidia cochina capaz de retorcerme hasta hacerme estallar en mil pedazos. Sin más dilación, las imágenes:

"Tiffany's diamonds are a girl's best friends"

"Right over the garage....."

"Audrey Hepburn, por Vacaciones en Roma........"



De fiesta con Holly

Más imagenes: Retroback
Más información: Voyage a deux

¿De donde vienen los iconos?

¿De dónde vienen los iconos? ¿Aparecen repentinamente, o duermen esperando a ser lanzados al mundo?, pues su fuerza es tal que parece mentira que no existiesen un minuto antes de nacer en la mente de sus creadores.

Acordes aparentemente sencillos, pero que sólo los genios hacen sonar debidamente. Suerte que estos genios existen. Suerte que existen Capote, Givenchy y Audrey para hacer soñar a Holly Golightly volando entre las joyas de Tiffany's y dejarnos una imagen imborrable, existen Tarantino y Uma para hacer bailar a Mia Wallace, existen Charles Vidor y Rita Hayworth para mostrarnos como una mujer debe quitarse un guante.........y existe Clint Estwood para pintar del rojo más intenso los labios de Angelina Jolie.

Una historia intensa, que nos lleva por un carrusel de emociones igualmente intensa. Y es una historia dura, tan dura como la determinación de una madre que, buscando a su hijo, bajo ninguna circunstancia pierde las cualidades que la hacen ser quien es. Siempre perseverante, siempre encantadora y siempre elegante. Una elegancia que no se tapa ni con un mar de lagrimas ni con feas batas de manicomio.

Cada mirada de desesperación, cada derrumbe y posterior resurgir, cada brillo de esperanza en esos bellos ojos son las herramientas con las que Angelina recrea un personaje capaz de llenar completamente la pantalla, y decir eso en un film del Señor Eastwood, es mucho decir, teniendo en cuenta el derroche de calidad que se destila en cada minuto de metraje.

O mucho me equivoco, o Christine Collins y sus rojos labios pasarán al selecto grupo de las imágenes iconicas del séptimo arte.

Defectos perfectos

Escucho una noticia en la cadena SER en la que se trata, con un ortodoncista, la creciente tendencia a realizar separaciones en los dientes frontales. La imperfección se vuelve perfecta. El estilo la hace perfecta.

Lo mejor del año (I)

Daria Verbowy, Kate Moss y Lara Stone para el reportaje "Summer Camp" de la revista W, realizado por el fotógrafo Bruce Weber.

Se acaba el 2008, y como siempre, toca echar la vista atrás para ver que es lo mejor que el año nos ha dejado. El listado de los mejor del cine lo dejaré para dentro de unos días por que tengo unas cuantas películas por ver que pueden entrar en el lote (El intercambio, Gran Torino, La Duquesa...), pero como bien reza la cabecera del blog, aquí no hay solo cine, por lo que vamos a ver que nos ha dejado el "style", con todo lo que ello engloba. No es un listado muy extenso, ya que no he visto todas las películas estrenadas durante el año ni he visto todas las fotografías que se han hecho durante el año, y lógicamente, ni yo me voy a destrozar la mente viendo cada cosa que pase por la pantalla ni os voy a aburrir con un post interminable.

Una imagen vale más que mil palabras

Esto lo tienen los publicistas marcado a fuego, por eso se rompen la cabeza día tras día para obtener esas instantáneas que se queden en la retina de los posibles compradores, hasta el punto de que en ocasiones la imagen es tan buena que lo que menos importa es el qué se anuncia. Hoy en día las técnicas infográficas unidas a la fotografía tradicional hacen que, maá que nunca, las únicas limitaciones sean la imaginación del fotógrafo y algo que ningún ordenador es capaz de conseguir, la fotogenia de la modelo. Realmente es algo que va más allá que la fotogenia, no se si se llama carisma, actitud o "el toque", pero está. Dicho esto, comencemos la galería del 2008.

Miu Miu - Kirsten Dunst y Vanessa Paradis

Curiosamente, dos mujeres de sonrisa peculiar protagonizaron las campañas publicitarias de la compañía Miu Miu. Kirsten tiene algo especial, no lo prodiga demasiado por las pantallas de cine, pero lo tiene, y en esta sesión saca a relucir esa enigmática mirada y su ya mencionada sonrisa en un aura cuasi circense en la que predominan los colores fuertes y llamativos.

Tras, al parecer, los escarceos de Kiki Dunst con el alcohol, en Miu Miu decidieron cambiar de imagen y contrataron a la gran Vanessa Paradis. La linea de la campaña es en parte continuista, Mert Alas y Marcus Pioggott repiten como fotógrafos utilizando colores fuertes y llamativos, pero abandonando el ambiente de bambalinas por una especie de autopista. Realmente el decorado da igual, sólo quedan ojos para la Paradis, que con ese pelo absolutamente rojo, la piel blanco porcelana y esos dientes tan característicos roba el protagonismo a todo lo demás.

Kate Moss, Lara Stone, Daria Verbowy - W, Summer Camp

Si se juntan Kate Moss, Lara Stone y Daria Verbowy en un reportaje fotográfico donde lo que predomina es la escasez de ropa, el resultado puede ser espectacular. Esto pensaron en W, que eligió a Bruce Weber para sacar las preciadas instantáneas. Entre desnudo y desnudo, las modelos posan para Alezander Wang, Marchesa, Rodarte y Balmain en una serie de fotografías con mas importancia artística que publicista, pues parecen propias de una edición de "The Cal". Os dejo con algún ejemplar:

Keira Knightley - Vogue USA Septiembre

Keira ya ha demostrado que es capaz de lo mejor y de lo peor. Puede aparecer un día que parezca que se va a desvanecer con el primer aire que venga y puede aparecer en otro momento, cuando los astros necesarios se alinean, totalmente perfecta, y no sólo en sesiones fotográficas como la que muestro, en la que todo está pensado al milímetro, sino que a veces uno puede volver a vislumbrar a esa joven Lizzy que encandilo al mundo en Orgullo y Prejuicio. En esta editorial de Vogue toco la versión buena, y bajo la mirada de Mario Testino y envuelta en Pradas y Balenciagas la vemos cual personaje de un film de Don Alfredo. Eso sí, no veáis la portada, que ahí tocó la versión mala.

Kate Moss - YSL 08

Kate aparece mucho en este repaso al 2008, pero que queréis que haga si siempre se las arregla para aparecer en los mejores trabajos y de dejar en cada imagen su sello particular. En esta sesión, para promocionar diseños del desaparecido Yves Saint Laureant, Kate aparece en la calle, siendo fotografiada desde el escaparate, mientras ella admira lo que en la tienda está expuesto. Existen detalles que me llaman mucho la atención, uno es que hayan dejado la calle tal cual estaba, con sus coches aparcados y todo, muy natural, dando una ligera sensación de improvisación, y otro es que la única referencia al nombre de la compañía responsable es el reflejo en la puerta de los nombres de Pierre Bergé e Yves Saint Laurent, viéndose del revés. Algunas de las mejores de toda la serie, estas:

Longchamp - Kate Moss y Sasha Pivovarova

La última que he visto y probablemente la mejor. Kate Moss ya había protagonizado a principios de año una campaña de Longchamp, pero este adelanto que han mostrado es aún más espectacular. No es sólo la gama de colores, que hace que las dos modelos parezcan sacadas de una ilustración de Roy Liechestein, si no que ademas las dos se complementan a la perfección. Bellas e imparables, presente y futuro. Si elijo una, me quedo con la segunda imagen, que no sólo posee las bondades ya mencionadas, sino que además tiene el justo toque provocativo. Un 10.

Para no alargar más la cosa, os enlazo desde aquí a algunos de los reportajes que ya he mostrado en el blog, como son los posados de Kate Moss para W y Vogue China, o la genial portada de Vogue Paris protagonizada por Vanessa Paradis.

De cine

No se puede pasar en este recopilatorio sin destacar las apariciones más impresionantes en la pantalla de cine, por que es cierto que muchas de las imágenes icónicas de las actrices más recordadas tienen lugar en alguna de sus películas. Veamos como se han portado los departamentos de vestuario en este año que se cierra:

Keira Knightley (Atonement, Jaqueline Durran)

Ya he comentado en este blog lo mucho que me gusto esta película, y el apartado de vestuario está entre sus muchas cualidades. Keira se mueve como pez en el agua en los ambientes de época, y saca a relucir su lado más elegante y refinado. Cecilia Tallis es una mujer fuerte, de carácter, que a pesar de no poseer unas curvas pronunciadas es muy capaz de seducir cuando se viste para la ocasión, como cuando se viste el ya clásico vestido de seda verde hasta los pies de la cena familiar. Durante el resto de la película, salvo contados momentos, ella luce realmente bien, ya sea dentro de la amplia gama de vestuario que propicia el pertenecer a la rica familia Tallis, o con el austerismo propiciado por el advenimiento de la guerra, en el que los atuendos ganan en sencillez, procurando conservar siempre un halo de elegancia. Un genial trabajo de la diseñadora Jaqueline Durran, que ya hizo un excelente trabajo, también con Keira, en Orgullo y Prejuicio.

Natalie Portman (Las Hermanas Bolena, Sandy Powell)

Se dice de Ana Bolena que su encanto no estaba dentro de los cánones de belleza de la época, que su piel era demasiado oscura y su cuerpo demasiado delgado, pero que sus largo cabellos adornando su espalda y su fuerte personalidad transmitida a traves de unos bellos ojos encandilaron a toda la corte de Enrique VIII y volvieron loco al mismo rey. En la película que nos ocupa, Natalie Portman utiliza como nadie sus armas de seducción, que son su belleza (que si está dentro de nuestros cánones), su hipnotizadora mirada y unos vestidos que realzan su cuerpo para competir con la voluptuosidad de su hermana Maria.

Angelina Jolie (El Intercambio, Deborah Hopper)

Teniendo a Angelina Jolie en una película, el departamento de vestuario lo tiene mucho más fácil para conseguir sacarla bella, por que absolutamente todo lo queda bien, pero es muy destacable lo logrado que resulta el "look" de Angelina como señora de los años 20, incluso ocultando ligeramente su aire de femme fatale para resultar más creíble en el papel. Los largos abrigos de piel, los vestidos con aire de cabaret, los sombreros de casquete, los adornos, los guantes, sus peinados....Todo está perfectamente ambientado, y Angelina está esplendida, como no podía ser de otra forma. Como ya he dicho, sólo he visto trozos del film, pero me ha servido para observar todos los atuendos que en ella aparecen. ¡Espero poder verla hoy, que tengo un montón de ganas, ya os contaré!

Espero que os haya gustado este repaso estilistico del año que termina. El tema de las alfombras rojas lo dejaré para otro momento, que si no este post no se termina nunca. ¡Feliz Navidad a todos y todas!

magazine!!!

Esto es igual que estudiar, si lo vas dejando para otro día, cuando abres los libros no sabes por donde empezar, y tienes que hacerlo todo de golpe. Eso me ha pasado estos días con el blog, así que para compensar los días sin entradas, lo meto todo en un "magazine" variado. Yo os lo cuento todo de una vez y vosotros lo leéis todo en una sola entrega. ¡Todos ganamos!

Belle de jour, belle toujours

La semana pasada he visto el díptico formado por la película de Buñuel Belle de jour y por su continuación Belle toujours, realizada por Manuel de Oliveira. La primera narra la historia de Severine (Catherine Deneuve), casada con un importante cirujano que le ha propiciado una vida plena en cuanto a nivel social y económico. Sin embargo Severine no es capaz de mantener relaciones sexuales con el, por que ella, en sus más inconfesables fantasías desea, no sólo desea mantener dichas relaciones con otros hombres, si no que incluso desea sentirse humillada por dichos hombres, y eso es algo que su marido, su perfecto marido, no le puede ofrecer. Por ello decide acudir a una casa de citas en la que, para no ser descubierta por su marido, sólo puede trabajar por las tardes. De ahí su "nombre artístico", Belle de Jour (Bella de día).

Para resumir, ya que esto tiene que ir rápido, os diré varias cosas: Que me ha parecido demasiado criptica, no a los niveles de enigmas como el séptimo sello (la paré a los 10 minutos), pero es de esos films que o los amas o los odias; Que Anais, la madame de la casa de citas (Geneviève Page) me ha parecido lo mejor de la película y que buscaré más films de ella, ya que me ha parecido una actriz con muchísima personalidad; Y que Paco Rabal era un actor de los que llenaban la pantalla con su sola presencia, no digamos nada si empleaba su inconfundible voz.

Belle Toujours, la continuación, me ha parecido a todas luces un cortometraje largo más que un largometraje corto, y no sólo por su corta duración (apenas una hora), si no por su estilo. Oliveira dota a su film de un estilo austero que, junto con la ciudad de París de fondo, recuerda en todo momento a las secciones del film Paris Je t'aime. La historia, imposible de entender si no se ha visto la película de Buñuel, nos presenta a uno de los personajes de dicha película que busca desesperadamente a Severine, 40 años después de su último encuentro. La coqueta película tiene buenos detalles, muestra de la experiencia de Oliveira, como puede ser la peculiar forma de desvelar la historia mediante las conversaciones de este hombre con un camarero, el perfecto oyente, ("es como hablarle a un muro" dice el, ya que la gente le cuenta cosas que no diría a nadie), y las impecables actuaciones, pero se ve enormemente lastrada por su poco o nada claro argumento, su desenlace y ciertas escenas que hacen que una película de su corta duración resulte aburrida en muchos momentos.

El Tercer Hombre

Me han regalado el libro de Graham Greene "El tercer Hombre", y tras leerlo vi la película de Carol Reed basado en dicha novela, con guión del propio Green e interpretada por Joseph Cotten, Alida Vali y Orson Welles, entre otros, que cuenta la historia de un escritor de novelas del oeste que es invitado a viajar a Viena por un antiguo amigo. Una vez allí descubre que ha fallecido en un atropello en el que está inmiscuido un misterioso hombre de identidad desconocida. A la hora de sentarme a verla realicé un esfuerzo enorme de limpieza mental, pues jugaban en contra de la película dos factores capaces de arruinarla: Haber leído la novela, es decir, saber toda la historia de principio a fin (tampoco es muy difícil adivinar lo que va a pasar desde el principio del film), y otra cosa muy dada con los grandes clásicos, haber oído tal cantidad de halagos y alabanzas que parece que vas a asistir a la madre de todos los espectáculos. Evidentemente no funcionó, y, además de saber continuamente que iba a pasar a continuación, no paraba de recordar lo que me ocurrió con otro gran clásico como "Ciudadano Kane", una obra maestra a nivel técnico cuya historia me dejo totalmente indiferente.

Otro detalle curioso es que, a pesar de no estar dirigida por Orson Welles, me parecía estar notando su mano en cada picado y contrapicado, en cada perspectiva inusual y en cada plano de las persecuciones, todo ello realizado de una forma atípica para la época y que consigue ser el elemento que más sorprende aún a día de hoy. La música produce también una sensación extraña, ya que en muchos momentos no parece encajar con la historia de cine negro que estamos viendo, si no que parece pertenecer a una película más ligera. Las interpretaciones son en general muy correctas, destacando como no Orson Welles , que con una sola mirada es capaz de decirlo todo, y que protagoniza la mejor escena de la película en un genial dialogo con el personaje de Cotten.

En fin, otra película con una enorme fama que se queda por debajo de mis expectativas por una débil historia y un montón de cosas que me hacen pensar que una mentira 1000 veces contada, se puede transformar en una verdad. Bueno, ya estoy preparado para recibir los palos.

Remember, remember....

....the 5th of November.
The Gunpowder Treason and plot.
I see no reason
why Gunpowder Treason
should be ever forgot

Una de esas películas que cuando la acabas de ver, te sientes capaz de comerte el mundo. Que mejor momento para recordarla que la noche de las hogueras, una ocasión inmejorable para levantarse, plantarse, y preparar con astucia...... ¡una deliciosa Vendetta!

Retroback: Nuevas noticias

Como ya os comente hace un tiempo, se esta preparando en Granada un acontecimiento irrepetible, el Festival de Cine Clásico de Granada, conocido como Retroback, y que en esta su primera edición estará dedicado a la musa de este lugar, Audrey Hepburn, coincidiendo con el 80 aniversario de su nacimiento. Últimamente se han producido un montón de noticias y se han confirmado otras tantas novedades que ahora mismo os voy a contar:

- El día 24 de Enero se celebrará una gala en la que la protagonista, al igual que en la clausura del día 31, será la música de Henry Mancini interpretada por la Orquesta de Granada, y la banda de la hija del compositor, Monica Mancini, interpretará temas propios y de la obra de su padre.

- Las películas de Audrey que se proyectarán durante el festival, en V.O.S, son las siguientes:

Vacaciones en Roma (Roman Holiday)
Sabrina
Una Cara con Ángel (Funny Face)
Arianne (Love in the Afternoon)
Historia de una Monja (Nun's Story)
Los que No Perdonan (The Unforgiven)
Desayuno con Diamantes (Breakfast at Tiffany's)
Charada (Charade)
My Fair Lady
Dos en la Carretera (Two For the Road)
Sola en la Oscuridad (Wait Until Dark)

- La exposición que se mostrará en el festival no es la Timeless Audrey Exhibiton, si no una muestra independiente, en la que se podrán ver algunos de los trajes que utilizo en sus películas más conocidas, el Oscar que ganó por Vacaciones en Roma, una colección de 250 carteles reunidos por Sean y que serán expuestos por primera vez, y una serie de objetos pertenecientes a la propia Audrey. La Timeless se prevé que aterrice en Granada en Diciembre de 2009.

- Las entradas para el festival estarán disponibles en Entradas.com a primeros de Diciembre, aunque las entradas para las galas de inauguración y clausura se pondrán a la venta a través de otras vías aún por confirmar.

- Ha sido confirmado un coloquio con Sean Hepburn, pero el aforo estará limitado. Espero que todos los que asistáis podáis entrar sin problema, pues es una oportunidad única de escuchar sus recuerdos de nuestra querida Audrey y sus impresiones sobre el festival y el papel que su madre sigue representando como icono del cine y de la moda.

Por último os dejo las vías de información que podéis seguir para estar al tanto de todas las novedades:

- Voyage a Deux: Este blog está dedicado en exclusiva a este estupendo festival.

- Foro hispano de L'Ange des enfants: Aquí podréis seguir también todas las novedades y charlar con gente que se pasará por el festival.

Y como no, en esta sala os contaré de vez en cuando los últimos chismorreos que se produzcan.

Lo autentico

Lo autentico escasea, por eso es autentico. Nada de perchas sin alma. Nada de sonrisas de catalogo y carisma prefabricado. Nada de doble moral e hipocresía. Nada de ídolos de quita y pon y estrellas fugaces. Una mujer y su cuerpo. Blanco y negro, rubio platino, cuero y guantes de encaje. Kate Moss. Autentica.

Fue muy extraño cuando estaba haciendo aquellos anuncios de Calvin Klein y la gente escribía con spray cosas como "alimentame". Pero aparte de eso, soy inmune.

Tu ves esos retratos de Avedon y Penn y son simplemente muy iconicos, pero no siempre puedes decir si es el fotógrafo o la modelo. Cuando el retrato es bueno, probablemente son ambos.

Cuando era una niña era muy tímida. No dije nada hasta que tenía unos trece años y empece a rebelarme. Comencé a tirar puertas abajo gritando ¡Me voy!.

Interview magazine

Vía : Yeeeah!

Kate Moss, felina para Interview

Rojo pasión. Mirada felina. Sensualidad salvaje. Kate Moss

Al igual que ocurre con las películas, que lanzan teaser posters, posters, teaser trailers y trailers para captar nuestra atención y abrir nuestras carteras, las revistas están iniciando una tendencia que consiste en mostrar la portada del numero siguiente con varias semanas de antelación. El turno esta vez es para la revista Interview, para la cual los fotógrafos Met & Marcus han retratado a Kate Moss a lo gata salvaje, y en estos tiempos de reinado del murciélago, bien podría pasar por la futura catwoman.

Un trabajo absolutamente brillante. La misteriosa mascara, casi veneciana, la mirada inconfundible de Kate, arrebatadora, el suave degradado del rojo, el titulo en blanco resaltando sin machacar la imagen, incluso el atrevido subtitulo (It's New, Pussycat!), todo es perfecto. Es de esas portadas que desearía tener en grande, enmarcada y colgada en mi habitación.

Fuente: Trendencias

Retroback: Granada se viste de Givenchy

La magia existe, que no os quepa duda. Magia, destino, la Fuerza, como queráis llamarlo. Pero está ahí. Por que la magia hizo que un día un niño se quedara alucinado frente a una pantalla de cine, y más tarde que se aficionara a él. Por que la magia hizo que un día, cansado de tener que buscar demasiado para encontrar brillantez, ese chico echara la vista atrás para degustar lo que el pasado tenía preparado para él. Por que la magia hizo que él aprendiera a valorar esa extraña y codiciada cualidad que algunos llaman elegancia, y que un buen día, en una película que le había sido regalada con una revista, descubriera que el cine y la elegancia se habían encontrado en una increíble mujer.

La magia siguió trabajando, e hizo que este chico se quedara embobado delante de la pantalla con cada segundo de metraje de esa mujer y con cada una de las imágenes en las que aparecía. Y finalmente, como no, por arte de magia, vio como la mayor y más grande exposición sobre la vida y obra de Audrey Hepburn, la "Audrey Timeless Exhibition" se acercaba a su país.

Retroback, que es el nombre del festival de cine clásico de Granada que, del 24 de Enero al 1 de Febrero del año próximo, se vestirá de Givenchy de arriba abajo para celebrar como se merece el 80 aniversario del nacimiento de Audrey Hepburn. Reposiciones de sus películas más emblemáticas en V.O.S, una retrospectiva de su carrera a manos de su propio hijo Sean Ferrer, un concierto para disfrutar de los clásicos temas de las bandas sonoras de sus películas a cargo de la orquesta de la ciudad de Granada y la impresionante exposición antes mencionada, repleta de objetos, fotografías y vestidos pertenecientes a la mujer con la sonrisa más cautivadora del séptimo arte.

Si queréis más información sobre el festival, echad de vez en cuando un vistazo a la web oficial (aún inactiva), al blog de un buen colega que está al tanto de todos los chismes del festival, y pasad por el foro hispano de la pagina L'ange des enfants, el mayor punto de encuentro de seguidores de la chica del cuello infinito. Estaremos, yo incluido, encantados de recibiros allí para informaros de lo que sepamos. Por lo pronto, seguid atentos tanto a este blog como a las otras fuentes de información, pues en los próximos días se irán concretando y confirmando algunas jugosas novedades......y hasta aquí puedo leer.


Actualización:

El 24 de Enero, en la inauguración del festival que tendrá lugar en el Teatro Isabel la Católica de Granada, Monica Mancini, hija del mítico compositor, y su banda ofrecerán un concierto en el que interpretarán tanto temas propios como temas de las bandas sonoras compuestas por su padre.

Seguiremos informando...........